Ya en el siglo X Gante era un floreciente asentamiento comercial que se extendía desde el Escalda hasta el Lys.
Así, surgieron diferentes parroquias y entre ellas se encontraba la de San Nicolás. Situada en los aledaños de la Korenmarkt y del antiguo puerto del Graslei y el Korenlei, la Iglesia de San Nicolás, desde su edificación en el siglo XIII, es
la de los comerciantes y en ella se refleja la próspera y dinámica vida urbana que la rodea.
Su rico interior tiene la impronta de los diversos gremios que en ella tenían una capilla. Aquí podemos contemplar también obras de Nicolas De Liemacker y Jean-Baptiste Capronnier. La iglesia alberga asimismo el
prestigioso órgano Cavaillé-Coll y un vitral del artista vidriero gantés Herman Blondeel. Actualmente se ha terminado ya gran parte de las obras de restauración del edificio.
En una palabra: DINÁMICA►
Plantada en un cruce de caminos, para fomentar la unión.
Es una auténtica iglesia urbana a la cual, en el siglo XIII, le fue adjudicado el papel de atalaya por el edil de la ciudad. Se convirtió en el hogar de las campanas y de los vigilantes de la ciudad. Ahora se utiliza para la liturgia y la oración, pero también como espacio para iniciativas privadas.
Historia de un lugar►
Desde su edificación, la Iglesia de San Nicolás es la iglesia de los mercaderes y comerciantes que trabajaban, sobre todo, en los aledaños del Korenmarkt y del puerto del Graslei y Korenlei. La actual iglesia fue precedida por dos iglesias de las que todavía queda alguna huella en el trascoro. A principios del siglo XIII se comenzó con la edificación de esta iglesia. Después de cuatro fases de construcción, que fueron posibles gracias a la prosperidad económica de la ciudad y a la riqueza de los comerciantes, a principios del siglo XIV se eliminaron los detalles del gótico escaldino del coro para introducir características góticas internacionales.
Durante los siglos XVI y XVII, la iglesia se deterioró a causa de problemas de estabilidad y humedad, por lo que se llevó a cabo una intervención de restauración tras otra. Los siglos XVII y XVIII se caracterizaron por la decoración barroca de su interior, donde la Revolución francesa también dejó su huella. Solo a partir de la segunda mitad del siglo XIX creció el interés histórico por el edificio en particular y por el gótico en general, que llevó a una restauración completa a principios del siglo XX. Actualmente, esta iglesia es un modelo de cómo la sabiduría de construcción contemporánea se coge de la mano del patrimonio histórico y de su protección. Es objeto de estudio en cuanto a las técnicas de construcción y acabado para arquitectos en formación y restauradores, así como objeto de discusión en lo que respecto a policromar o no las columnas ahora cimentadas.
Arrebatado►
NICOLAS DE LIEMAECKER, NOMBRAMIENTO DE NICOLÁS COMO OBISPO DE LA CIUDAD DE MIRA, (1630-1632)
Sobre el patrono, San Nicolás de Bari, históricamente se sabe bien poco, pero hay numerosas leyendas en las que se le atribuyen los milagros que suceden en las vidas de marineros, comerciantes, panaderos y mujeres solteras. Gracias a estas leyendas, San Nicolás se ha convertido en el patrono de iglesias situadas cerca de mercados, puertos y rutas comerciales. El cuadro de Nicolas De Liemaecker (1575-1646) en el altar mayor representa el nombramiento de Nicolás como obispo de la ciudad de Mira. Este pintor, contemporáneo de Peter Paul Rubens (1577-1640) y Gaspar De Crayer (1584-1669), fue un maestro muy cotizado en iglesias y monasterios ganteses. Esta obra data de 1630-1632, pero fue agrandada en 1678 para que se ajustara al nuevo altar mayor barroco.
ÓRGANO CAVAILLÉ-COLL, 1856
En otra época, en esta iglesia sonaba la preciosa música de un prestigioso órgano, elaborado por la casa parisina Cavaillé-Coll, que sustituyó el órgano de Van Peteghem. Esta obra francesa era considerada el Rolls Royce de los órganos. Días después de la inauguración, el 11 de marzo de 1856, la prensa local se llenó de elogios sobre la fuerza del instrumento musical. Desde la reapertura de la nave restaurada, el órgano vuelve a ser visible en el coro alto, situado encima del portal occidental. Los tubos de este instrumento de viento siguen intactos, pero ahora les espera una rigurosa restauración.
Menos famoso, pero no por ello con menor fuerza musical, es el actual órgano Flentrop que cuelga como un nido de golondrinas en el coro alto. Aparte de adornar la liturgia, el órgano también desempeña la función de instrumento musical para los alumnos de la Academia Musical de Gante (Stedelijke Muziekacademie) bajo la dirección de Paul De Maeyer.
VITRALES DEL CORO, HERMAN BLONDEEL (1956-1997)
Los tres vitrales del coro alto fueron diseñados por el vidriero gantés Herman Blondeel (1956-1997) y evocan los siete sacramentos, representados en siete bandas horizontales a lo largo de las tres vidrieras. Los tres inferiores representan, mediante colores, los sacramentos de la vida: bautismo, confirmación y matrimonio, mientras que los cuatro superiores, en tonos blancos, simbolizan los cuatro sacramentos espirituales: penitencia, unción de los enfermos, sacerdocio y eucaristía. Tras el fallecimiento de Herman Blondeel, fue Patrick Romain quien terminó los vitrales: fueron inaugurados el domingo 4 de julio de 2004. Si visita esta iglesia en un día soleado, se dará cuenta de que el sol aquí brilla como en ningún otro sitio.
APÓSTOLES, SIGLO XVII
Las imágenes de los doce apóstoles, que datan del siglo XVII, inicialmente formaban parte de la iglesia inferior, pero se cambiaron de lugar durante la restauración. Las imágenes de San Pedro (con libro y llave), de San Andrés (con la cruz San Andrés en forma de aspa) y de Santiago el Mayor (con su bastón de peregrino y concha) fueron elaboradas en 1642 por Claude Le Fer I. Se desconoce la identidad del escultor de las demás esculturas de los apóstoles.
En la iglesia hay una segunda escultura de los apóstoles Pedro y Pablo (con libro y espada). Estas esculturas fueron elaboradas en la iglesia de los jesuitas de la calle Volderstraat por Jacques Cockx y fueron trasladadas sobre el año 1800 a esta iglesia, donde ahora vigilan el portal de la antigua sacristía.
EPITAFIO DE OLIVER DE MINJAU Y SU ESPOSA, SIGLO XVI
Muy particular es el cuadro que se sitúa en la primera columna de la nave lateral norte de la iglesia. El panel representa a Cristo crucificado y, a su izquierda, a Oliver de Minjau arrodillado junto con su patrono, San Oliverio y, a su derecha, su esposa Amalberga Slanghen junto con su patrona, Santa Amalberga. Los treinta y un hijos de la pareja también aparecen en el retablo. La familia vivió durante la primera mitad del siglo XIV, pero fue víctima de la peste en 1436. Es posible que este panel fuera pintado después de la iconoclasia en 1566 y 1579 para sustituir al destruido o desaparecido epitafio del siglo XV.
SAN NICOLÁS, SIGLO XVI O PRINCIPIOS DEL SIGLO XVII
La escultura que data del siglo XVI o principios del siglo XVII, situada en la parte sur del trascoro de esta iglesia, vincula a San Nicolás con una de estas leyendas. La iconografía más habitual representa al santo con una pila con tres niños junto a sus pies, al igual que en la imagen del altar mayor de la Iglesia de San Nicolás. En aquella época era habitual representar a los humanos más pequeños que los santos, por lo que surgió el malentendido de que aquí se trata de niños, cuando en realidad se trataba de jóvenes adultos... a partir de esta iconografía surgió el concepto de “San Nicolás” o “Sinterklaas” que, en el día de su santo, el 6 de diciembre, sorprende a los niños con dulces y juguetes.